Industrias culturales y territorio: nuevos actores y nuevas estrategias.
26 de Noviembre, 2009A las 9:30 horas de esta mañana, y después de la bienvenida a las Jornadas por parte de Montserrat Pareja-Eastaway, profesora del Departamento de Teoría Económica de la Universidad de Barcelona y la presentacíón de Félix Manito, han iniciado las ponencias previstas. Les mostramos un breve resumen de cada una de ellas.
“Industrias culturales: lugares, actores, estrategias”
La primera conferencia nos la ha ofrecido Ferran Mascarell, Consejero Delegado de RBA Audiovisual. Su intervención se ha basado especialmente en las ciudades creativas y su relación con las industrias culturales. Ha especificado que las industrias creativas deberían de ser-lo todas. La creatividad según su modo de ver se debería extender en el conjunto de la sociedad para mediante habilidades nuevas solucionar problemas nuevos. La creatividad es la que ha permitido solucionar problemas de fondo de la sociedad.
Se pregunta ¿cómo casar ciudades creativas con industrias culturales?. Las ciudades creativas son fruto de una actividad global del conjunto de los ciudadanos, no de ideas a título personal. Una ciudad es creativa en la medida en que todas las personas, asociaciones,…que viven en ellas se involucran. Una ciudad que básicamente se despliega sobre el fundamento de la memoria colectiva, el pacto social y el proyecto compartido de futuro.
La ciudad creativa es hoy por hoy un buen eslogan. La ciudad debe ser vista por los que viven en ella como un proyecto cultural sistémico con un carácter transversal y se debe modificar la estructura política de las ciudades pasando al modelo “cultura, conocimiento, oportunidades y responsabilidades”. La historia de las ciudades creativas es una secuencia de hechos muy concretos que se conciben a sí mismas como servicios avanzados. Deben ser células de conocimiento constante, pensar en términos de mercado universal. Utilizar las redes para dar a conocer sus avances y ser más flexibles.
Propone que el mundo acoja la cultura no como una lateralidad en sus concepciones sino como una centralidad. Capitalismo cultural, ciudades creativas, empresas creativas,..Son parte de una realidad tangible y fundamento de la mejora de la sociedad.
“Industrias culturales y ciudades creativas”.
La segunda conferencia nos la ha ofrecido Ramon Zallo, Catedrático de Comunicación Audiovisual de la Universidad del País Vasco.
Destaca que la cultura según se mire es una producción, una identidad, una forma de vida,…pero también un fundamento social. La cultura es siempre creación y innovación y la economía de la cultura debe abordar ámbitos tan relevantes como el patrimonio, equipamientos o elementos de artes tradicionales y no solo las industrias o las empresas culturales.
El desarrollo cultural de una ciudad o región se justifica por sí mismo y por sus efectos sociales, lo que exige garantizar su servicio colectivo mínimamente en todas las expresiones culturales como condición de adaptación de toda la ciudadanía a los vertiginosos cambios culturales de la era digital. Junto a la innovación se debe potenciar una gobernanza multidireccional y una gobernanza asociativa y además la cultura debe tener su propio modelo de indicadores, como señala Zallo, ya se está impulsando a Cataluña.
Zallo termina su exposición con la idea de que la política cultural debería ser central en las políticas de estado y resalta que esta política cultural global ya no es patrimonio exclusivo de las consejerías de cultura aunque si les toca liderarlo.
“Edificar las ciudades creativas. ¿Qué función para los actores privados y públicos?”.
En tercer lugar ha intervenido Caroline Chapain, Investigadora del Centre for Urban and Regional Studies (CURS) en la Birmingham Business School.
La ponente diferencia dos enfoques. Por un lado, el enfoque cultural que gira en torno al arte, la cultura, la inclusión y el bienestar social. Para su correcto desarrollo las ciudades tienen que ser abierta y democráticas. Por otro lado, el enfoque económico, donde los valores centrales se edifican sobre el desarrollo económico sostenible y el bienestar de la gente, soportado por la promoción de iniciativas e industrias creativas. Señala que aunque los dos enfoques se complementen, el enfoque económico es más importante en el discurso público actual.
Se pretende comprender por qué los individuos viven y trabajan en la ciudad y se comprueba que las razones personales y económicas son muy importantes. Dice que el sentimiento es que los actores públicos no entienden las necesidades de los actores privados y aclara que el reto de los actores púbicos es encontrar un soporte indirecto y directo para la economía creativa y esto se consigue mediante el diálogo entre actores públicos y privados.
“Ciudades: nodos de producción y acceso a la cultura”.
La cuarta ponencia de esta mañana corre a cargo de Xavier Cubeles, responsable de la división de economía de la cultura e industrias culturales del Laboratorio de Cultura y Turismo de Barcelona Media–Centro de Innovación.
Las ciudades son el núcleo básico de la actividad económica. Las principales ciudades del mundo concentran gran parte del PIB. Estas grandes ciudades tienen un peso económico similar al de Estados y además son un espacio con una gran capacidad para generar cultura, arte y formas de vida.
La ciudad con el desarrollo de las tecnologías cambian de función. Se convierten en nodos de una red más amplia y hay una parte creciente de los flujos culturales que se canalizan en el “E-SPACIO”. Además las ciudades interconectadas a través de multinacionales. Resalta que el área de Norteamérica y de Europa esta decayendo mientras que el área de oriente crece de forma extraordinaria. En España estas multinacionales se concentran especialmente en Madrid y Barcelona.
Las capitales suelen tener nodos de comunicación mayores y a la vez mayor capacidad de incidencia. Consecuentemente, mayor capacidad de incidencia en relación a los aspectos culturales y mayor capacidad de generar valor económico.
Señala Cubeles que en el ciberespacio, conceptos como ciudadanía y civilidad adquieren significados distintos a los que ha tenido hasta ahora. Termina Cubeles con la idea de que las personas son la base de la cultura y de la comunicación y viceversa.
‘Las redes sociales como instrumento de transformación’
Sergio Cortés, consejero delegado de Cink, ha defendido durante su ponencia, que el entorno digital no basta para cambiar las cosas. “No vale con abrir perfiles en la Web 2.0 y esperar. Hay que generar estrategias conjuntas, desarrollar una presencia compleja y vincular eso con acciones físicas para motivar un cambio en el territorio”, aseguraba. Cortés ha remarcado la importancia de la colaboración ciudadana, el activismo, el crowdsourcing y el aprovechamiento del talento colectivo dentro de la estrategia global para implicar a todos los agentes posibles dentro de la comunidad para fomentar este cambio integral.
Para el responsable de Cink, uno de los principales retos es el de implicar a los prosumidores y los usuarios tractores para motivar el cambio y fomentar las estrategias digitales. “Ahora los ciudadanos comentan sobre la ciudad en el terreno digital y sus mensajes se emiten a través del altavoz que es Internet y eso hay que monitorizarlo”, ha comentado.
Cortés ha hecho un especial hincapié en la labor de scouting para la localización de estos superusuarios y el mantenimiento de una actitud continua de “Escucha activa” para que se registre todo lo que se dice de la ciudad y además se actúe sobre ello para motivar ese cambio estructural y esa dinamización territorial.
